Bien que Zheng Shi soit une redoutable pirate, sans pitié pour ses adversaires, on s’attache à ce personnage de femme indépendante et cruelle, dont la légende est toujours vivace en mer de Chine. Utilisant avec habileté le cadre historique, soigneusement reconstitué,Jean-Yves Delitte campe avec crédibilité cette héroïne hors du commun, dont il situe le décès en 1843.

Fidèle à ses habitudes, le dessinateur propose des illustrations superbes en doubles pages : tel l’affrontement entre vaisseaux de guerre portugais et jonques pirates. Un travail de bénédictin, fourmillant de détails… et un régal pour les yeux. Notons la mise en couleurs lumineuses réalisée par sa fille : Douchka.

Jean-Yves Delitte.

Né le 17 octobre 1963 à Bruxelles, Jean-Yves Delitte effectue des études d’architecture et de design avant d’exercer la profession d’architecte d’intérieur. Rêvant de bande dessinée, il publie ses premiers récits dans Ice Cream en 1984, puis entre à Tintin l’année suivante où il dessine des récits authentiques. Il crée « Donnington » en 1988 avec Philippe Richelle, puis « Venturi », une série inachevée, chez Glénat. Pour Casterman, à partir de 1999, il propose « Les Coulisses du pouvoir », toujours avec Richelle, puis seul jusqu’en 2004. En 2003, il démarre une collaboration exclusive avec les éditions Glénat : « Le Neptune », « Les Nouveaux Tsars », « Les Brigades du Tigre » et « Tanâtos ». Désormais scénariste et dessinateur, il devient un spécialiste des histoires maritimes créant « Belem », « La Buse », « Black Crow », « U-Boot », « Black Beard », « L’ Hermione », ou « La Bounty »… Depuis 2017, il dirige la série « Les Grandes Batailles navales » chez Glénat — plus de 25 albums à ce jour — dont il écrit les scénarios qu’il dessine ou confie à d’autres auteurs. En 2020, il dirige avec Jean-Benoît Héron une collection de beaux-livres dédiés à la mer : À bord, toujours chez Glénat.

Jean-Yves Delitte est membre titulaire de l’Académie des arts et sciences de la mer, Peintre officiel de la Marine belge, chevalier de l’ordre de la Couronne.

Henri FILIPPINI

« Zheng Shi T2 : Madame Tsching » par Jean-Yves Delitte

Éditions Glénat (15 €) — EAN : 9782344073025

Parution 3 juin 2026

Après avoir secouru trois immigrés italiens injustement accusés de crimes, il se retrouve sans travail, aucun cimetière n’acceptant de l’employer. Bien que méfiant, il finit — sans un sou en poche — par accepter la proposition que lui fait l’inquiétant Monsieur Matranga : parlant l’espagnol, il doit servir d’interprète lors d’une vente d’armes par des mafieux à des révolutionnaires cubains.

La transaction virant au vinaigre, Elijah est retenu comme otage par les Cubains qui le conduisent sur une île oubliée, supposée déserte, au large de Cuba. Réfugiés dans une ancienne bâtisse édifiée jadis par de riches colons, notre héros et ses redoutables geôliers subissent une longue attente, où les esprits s’échauffent au fil des heures. Malgré la présence réconfortante d’Ana Maria, Elijah n’est pas rassuré, d’autant plus qu’un mystérieux tueur hante l’île…

Les auteurs proposent un huis clos oppressant où l’angoisse augmente au fil de pages ponctuées par des actions violentes. Fidèle à lui-même, Stern gère la situation avec flegme, au péril de sa vie, jusqu’à la conclusion inattendue — à son image… — de cette aventure riche en coups de théâtre.

Loin des clichés de l’épopée du Far West idéalisée par un certain cinéma américain, Frédéric et Julien Maffre évoquent les aventures d’un personnage d’apparence banale, spectateur incrédule évoluant dans un monde qui se transforme, y cherchant tout simplement sa place. Le scénario, où chaque mot compte, est un régal, digne du passionné de littérature qu’est leur héros. La mise en images, sans fioriture inutile, exprime avec justesse les sentiments des protagonistes aux visages expressifs, sans pour autant négliger les décors soignés.

Quelque 70 pages d’une passionnante bande dessinée, réalisée à l’ancienne comme on les aime, dont il faut absolument lire les albums précédents. (1) À ce propos, les éditions Dargaud viennent de rééditer le tome 4 (« Tout n’est qu’illusion »), dans une nouvelle présentation comprenant huit pages supplémentaires inédites et de nouvelles mises en couleurs.

Julien Maffre.

Né à Castres en 1981, Julien Maffre étudie aux Beaux-Arts de Castres, puis à ceux de Perpignan. Ses études terminées, il rejoint l’atelier Sanzot à Angoulême. C’est dans ce cadre qu’Isabelle Dethan lui écrit le scénario de la trilogie « Le Tombeau d’Alexandre », éditée par Delcourt à partir de 2008. Il rejoint les éditions Dargaud en 2014, dessinant les deux premiers volumes de « La Banque » avec Pierre Boisserie et Philippe Guillaume. Chez le même éditeur, il démarre « Stern » en 2015 avec son frère Frédéric pour le scénario. En 2018, il dessine le diptyque « La Cour des Miracles » écrit par Stéphane Piatzszek pour les éditions Quadrants. On lui doit aussi le scénario de « Jian », coécrit avec son frère pour Ludovica Ceregatti aux éditions Le Lombard.

Frédéric Maffre.

Frédéric Maffre, né en 1979 à Castres, est titulaire d’une licence d’anglais. Tout en exerçant une autre profession, il se lance dans des projets artistiques aux destins divers. En 2010, il écrit la première mouture de « Stern », publiée — remaniée… — cinq ans plus tard chez Dargaud avec son frère Julien. En 2025, il écrit « Terorisuto » pour François Ruiz aux éditions Glénat. La même année, il propose avec son frère Julien le scénario de « Jian » pour Ludovica Ceregatti aux éditions Le Lombard.

Henri FILIPPINI

(1) Voir sur BDzoom.com : L’Ouest, « Stern » : un genre entre légendes et illusions pour les frères Maffre… et Toujours plus à l’Ouest… Mais, le vrai ?.

« Stern T6 : Hors du monde » par Julien et Frédéric Maffre

Éditions Dargaud (17,95 €) — EAN : 9782205213690

Parution 23 mai 2026

« Persépolis ».

« Persépolis ».

Marjane Ebrahimi, connue sous le pseudonyme de Satrapi, est née le 22 novembre 1969 à Racht en Iran, dans une famille sympathisante communiste.

Ses parents l’envoient en Autriche en 1984 étudier les métiers de la communication au lycée français de Vienne.

En 1988, elle suit les cours des Beaux-Arts de Téhéran où elle obtient une maîtrise de communication.

Elle gagne la France en 1994, étudie à l’École des arts décoratifs de Strasbourg et rejoint l’atelier des Vosges où travaillent les dessinateurs de L’Association.

Inspirée notamment par les travaux de David B. sur le plan graphique, c’est chez cet éditeur indépendant qu’elle publie les quatre albums de « Persépolis », de 2000 à 2003 : le premier obtenant l’Alph-Art Coup de cœur à Angoulême en 2001.

Une intégrale de cette œuvre autobiographique vendue à plus d’un million d’exemplaires et traduite dans de nombreux pays est proposée en 2007.

Deux autres albums sont publiés, toujours par L’Association : « Broderies » en 2003, puis « Poulet aux prunes » en 2004. 

Depuis, sa seule autre incursion dans ce domaine qui nous est cher sera en tant que directrice éditoriale du collectif « Femme vie liberté » aux éditions de L’Iconoclaste en 2023, avec son ami Joann Sfar, Coco, Catel, Winshluss, Pascal Rabaté, Lewis Trondheim, Paco Roca, Hippolyte…

On doit aussi à Marjane Satrapi les illustrations de quelques ouvrages pour la jeunesse : « Sagesse et malices de la Perse » (chez Albin Michel en 2001), « Les Monstres n’aiment pas la lune », « Adjar » et « Ulysse au pays des fous » (chez Nathan, en 2001, 2002 et 2005), le tome 3 de la tétralogie « Rebecca » (chez Actes Sud jeunesse en 2002) ou « Le Soupir » (chez Bréal en 2004).

Elle abandonne la bande dessinée pour le cinéma et commence par adapter « Persépolis » pour l’animation avec Vincent Paronnaud en 2007. Pour le cinéma, elle adapte son « Poulet aux prunes » en 2011 et propose « La Bande des Jotas » en 2013, « The Voices » en 2014, « Radioactive » en 2015, puis « Paradis Paris » en 2024.

Peintre, elle expose ses œuvres pour la première fois en 2018 à la galerie Jérôme de Noirmont.

Elle a également réalisé un triptyque pour les Jeux olympiques de Paris en 2024.

Parmi de nombreuses distinctions, elle a été faite commandeur des Arts et Lettres en 2022 et est élue à l’Académie des beaux-arts en 2024.

Le 4 juin 2026, ses proches ont annoncé qu’elle est « morte de tristesse, à la suite du décès de son mari, l’amour de sa vie » : il s’agissait de Mattias Rippa, réalisateur, comédien et auteur suédois qui est décédé le 8 avril 2025.

« Broderies ».

BDzoom.com présente, à ses proches, ses sincères condoléances.

Henri FILIPPINI

Relecture, corrections, rajouts, compléments d’information et mise en pages : Gilles RATIER et Fred FABRE

« Poulet aux prunes ».

Tout en travaillant pour l’industrie, il commence par livrer des illustrations, des jeux pour enfants ou encore des travaux publicitaires.

Il publie « Les Enquêtes de l’île aux phares » dans le mensuel Corinne et Jeannot, mais il lui faut attendre 2001 pour réaliser, avec Samuel Bournazel, la trilogie « Dusty Dawn » aux éditions Vents d’Ouest.

Grand admirateur de la ligne claire, il est remarqué par François Corteggiani, lequel, après quelques histoires pour le Nouveau Pif, lui confie la mise en images de Lefranc : il en a réalisé avec talent cinq albums à ce jour.

Il vient de publier « Nini Cordy 1949 » avec Bernard Swysen aux éditions Anspach. (1)

C’est avec humilité et passion qu’il évoque son parcours non sans obstacle, au cours d’un long entretien réalisé par Sébastien Pauly. Un bel exemple d’obstination.

Olivier Brazao, fils d’un père immigré portugais et d’une mère française, est né le 23 mai 1971 à Lyon. Élève de l’école Émile-Cohl, dont il sort diplômé en 1993, il débute dans l’illustration jeunesse avant de publier son premier album (« Sheewöwkees ») avec Thomas Mosdi aux éditions Delcourt. Époux de la dessinatrice Béatrice Tillier, il détient une carrière éclectique qu’il évoque tout au long d’un entretien d’une grande sincérité avec notre collaborateur Jean-François Miniac. Si ses albums sont rares, il multiplie les expériences qui permettent à ce grand admirateur d’Albert Uderzo de vivre de sa passion pour la bande dessinée.

Deux passionnants portraits d’auteurs ayant vécu des parcours différents, mais tout aussi riches, au fil des trois dernières décennies.

Ces deux entretiens au long cours sont complétés par quelques rencontres qui ne manquent pas d’intérêt. Comme la découverte de Sophie Ladame : une artiste touche-à-tout, voyageuse, amoureuse de la mer, illustratrice de carnets de voyages, dessinatrice de BD (« La Vie rêvée d’un papillon »), fondatrice de la galerie À la marge à Saint-Malo.

Elle évoque avec Sébastien Pauly son chemin atypique, fait de coups de cœur et de curiosité.

Raymond Lapin rend un hommage touchant à Hermann au fil d’un texte riche en renseignements sur la vie du prestigieux dessinateur décédé en mars dernier.

Enfin, une rencontre avec l’éditeur belge Nicolas Anspach, lequel reste fidèle à la bande dessinée classique franco-belge, complète l’interview de Christophe Alvès.

Ce magazine au format poche, d’une centaine de pages en couleurs, avec double rabat, est accompagné de trois ex-libris sérigraphiés signés par les auteurs invités.

Tonnerre de bulles ! et son prédécesseur On a marché sur la bulle totalisent une centaine de fascicules constituant un passionnant panorama de l’histoire de la bande dessinée et de ses auteurs au cours de ces 30 dernières années.

Henri FILIPPINI

(1) Voir sur BDzoom.com : « Nini Cordy 1949 » : la belgitude joyeuse !.

Tonnerre de bulles ! n° 41 (mai 2026)

100 pages en couleurs (9,50 € ou abonnement pour quatre numéros : 54 €)

La Chênaie Longue, 35500 Saint-Aubain-des-Landes (yannick.bonnant@ gmail.com)

Cet épisode au thème original invite le lecteur à découvrir les coulisses du pouvoir romain, mêlant avec habileté des personnages réels et d’autres fictifs évoluant dans un contexte historique particulièrement soigné. Après 17 albums publiés, l’imagination de Valérie Mangin est toujours aussi féconde, offrant au héros de Jacques Martin une vieillesse tout aussi mouvementée que ses jeunes années imaginées par le Maître. Formé à l’école du théâtre à la Comédie française, dont il a signé de nombreux décors, Thierry Démarez soigne costumes et décors, restituant avec authenticité la Rome antique et ses habitants.

Valérie Mangin.

Pour en savoir plus sur « Alix Senator » et son époque, les auteurs vous donnent rendez-vous sur www.alixsenator.com.

C’est en assistant à une séance de dédicaces dédiée à Denis Bajram que Valérie Mangin, née le 14 août 1973 à Nancy, découvre le monde de la bande dessinée.

Élève de l’École des chartes, titulaire de nombreux diplômes d’histoire, elle se tourne vers la bande dessinée, épouse Denis Bajram en 1999, participe aux dialogues de son diptyque « Les Mémoires mortes » aux Humanoïdes associés.

Depuis, elle travaille sur de nombreux récits : « Le Fléau des dieux » pour Aleksa Gajic, « Le Dernier Troyen » pour Thierry Démarez, « Abymes » et « Petit Miracle » pour Griffo, « Trois Christs » pour Fabrice Neaud, « Luxley » pour Francisco Ruizgé…

Depuis 2012, elle écrit « Alix Senator », scénarisant aussi quelques histoires de la série classique, mettant en scène le même héros bien plus jeune.

Thierry Démarez.

Né à Drancy le 27 octobre 1971, Thierry Démarez étudie aux Beaux-Arts de Valenciennes. Maquettiste, coloriste, il devient décorateur à la Comédie française, dont il est nommé chef d’atelier. Il dessine « Le Continent premier » avec Jean-Christophe Derrien en 2002 pour Soleil. De 2004 à 2008, il met en images « Le Dernier Troyen », une série en six épisodes écrite par Valérie Mangin, puis les quatre albums de « Marie des Dragon » avec Ange… Il se consacre totalement à la bande dessinée depuis 2012 : l’année où il crée « Alix Senator ».

Henri FILIPPINI

« Alix Senator T17 : Le Maître des masques » par Thierry Démarez et Valérie Mangin

Éditions Casterman (15,50 €) — EAN : 9782203289987

Parution 20 mai 2026

Bien que contemporain, ce récit permet de retrouver le célèbre village, sa population pittoresque, son maire et ses longs discours, tel qu’André Franquin l’avait figé dans sa version des aventures de Spirou et Fantasio. Abandonnant jupe et hauts talons, pour des tenues plus décontractées, mais conservant sa queue de cheval, Seccotine possède tous les atouts d’une héroïne à part entière. 

Le premier janvier 1953, dans l’épisode « Spirou et la Turbotraction » (titre modifié en cours de publication, aux deux tiers de l’aventure, en « La Corne du rhinocéros » qui sera le titre retenu pour l’album), la jeune et fringante Seccotine fait ses premiers pas dans le n^o 788 de l’hebdomadaire Spirou. Journaliste au Moustique, elle est régulièrement présente dans les épisodes dessinés par André Franquin et vedette, en 1960, du superbe « Nid du Marsupilami ». Abandonnée par Jean-Claude Fournier qui, aujourd’hui,le regrette, elle est de retour chez Tome et Janry (où elle dévoile son prénom : Sophie), Morvan et Munuera, Yoann et Vehlmann… Puis, dernièrement, on la retrouve dans « La Mort de Spirou » et « La Mémoire du futur » : les épisodes écrits par Sophie Guerrive avec Benjamin Abitan pour l’excellent Olivier Schwartz.

Et la voici héroïne de sa propre série, après la publication d’un épisode de rodage complet : six pages intitulées « On a volé le Manneken-pis » (Spirou n° 4664 du 1^er octobre 2025) et signées Elric Dufau, assisté par Thierry Cappezzone pour les décors. On y découvre les origines de son curieux sobriquet à l’occasion de cette première enquête située à Bruxelles en 1951. Pour cette première grande aventure (Spirou n° 4582 à n° 4588), Sophie Guerrive écrit un scénario un rien enfantin, mis en images d’un trait épuré par Elric. Cette aventure étant contemporaine, on peut en regretter la modernité par rapport à l’aspect années 1950 du réjouissant galop d’essai, et il n’est pas interdit de se demander si le personnage d’une telle Seccotine est encore crédible au temps de l’ordinateur et des portables. 

Elric.

Elric Dufau-Harpignie, qui signe Elric, est né le 18 septembre 1983 à Perpignan. Tout en suivant les cours des Beaux-Arts, il publie ses premières bandes dessinées dans les fanzines. En 2011, il réalise les crayonnés de « Marche ou rêve » pour Laurel chez Dargaud. En 2015, il crée l’atelier Réseau Morsam avec Alain François et Golo. Il publie ses premiers ouvrages chez Kramock, Pataquès, Anankor, Onapratut, Wraoum…

En 2021, il propose deux épisodes d’Iznogoud dans l’album « Moi, calife… », chez Dargaud, puis reprend le personnage pour les éditions Imav. En 2024, il dessine « La Baie des cochons » : le premier volume des « Aventures classiques de Spirou et Fantasio ». En 2025, il propose un récit complet de « Seccotine » dans Spirou, puis le premier album en 2026. Il a signé « Romance » en 2021, chez Delcourt. 

Sophie Guerrive.

Née le 29 août 1983 à Marseille, Sophie Guerrive étudie aux Arts déco de Strasbourg, puis à l’université d’Aix-en-Provence. Après avoir créé une galerie, elle se lance dans la bande dessinée comme scénariste et dessinatrice. En 2007, elle publie « Chef Magik » chez Warum ; crée « Tulipe » en 2016, « Capitaine Mulet », « Le Club des amis » et « Crocus » aux éditions 2024 (rebaptisées depuis 2042).

En 2022, elle coscénariste avec Benjamin Abitan les aventures de « Spirou et Fantasio » pour Olivier Schwartz, puis la première longue aventure de « Seccotine » pour Elric en 2026.

Henri FILIPPINI

« Seccotine T1 : Mystère à Champignac » par Elric et Sophie Guerrive

Éditions Dupuis (1 3,50 €) — EAN : 9782808506830

Parution 22 mai 2026

lacial.

Sans chercher à copier la préhistoire imaginée par Jul dans « Silex and the city », Mab construit à son tour un monde préhistorique bon enfant, campant des personnages truculents d’un trait efficace. Si les décors grandioses sont rares, il régale ses lecteurs avec une galerie d’Homo sapiens plus vrais que nature, aux trognes réjouissantes. Belle leçon d’humour qui aurait été fort utile au brave Marcel. Un album qui, espérons-le, n’est que le premier d’une longue série. Probable clin d’œil de l’auteur à Marcel Gotlib, le fondateur de Fluide glacial, Marcel a l’étoffe d’un héros !

 qui signe du pseudonyme Mab, est né à Tours en 1984. Vivant à Paris, il commence sa carrière comme storyboarder dans l’animation. Il participe aux dessins animés « Minuscules », « Molusco », « Oggy et les cafards », « Nawak »… et, en 2025, à « Astérix et Obélix — Le Combat des chefs » réalisé par Alain Chabat pour Netflix. Au début des années 2020, il se lance dans la bande dessinée. S’il effectue un bref passage dans Spirou, c’est dans les pages de Fluide glacial que sa collaboration est la plus régulière, dès 2020. Il publie, en 2022, « L’Institut Fluide glacial présente les ouvrages de Mab », parrainé par Édika. En 2024, il réunit dans un album les histoires d’« Et ils eurent beaucoup d’emmerdes ! ». En 2025, il propose les deux premiers albums de la série jeunesse « Pop et Bul » aux éditions Auzou. Mab appartient à la prometteuse équipe de jeunes dessinateurs qui apportent un sang neuf à l’hebdomadaire cinquantenaire.

Signalons aux curieux qu’il écrit et dessine une double page dans le n^o 599 du mensuel (mai 2026), où il s’explique sur les origines de la réalisation du présent album.

Henri FILIPPINI

« L’Origine de l’humour » par Mab

Éditions Fluide glacial (13,90 €) — EAN : 9791038208384

Parution 15 mai 2026

Éric Stalner présente une impressionnante galerie de personnages aux caractères soigneusement choisis : acteurs d’un récit aux multiples rebondissements, où se mêlent une intrigue juvénile digne des vieux romans de la collection Signe de piste et un cadre historique poignant. On retrouve avec plaisir son trait épuré : lequel privilégie la caricature aux images peaufinées de ses débuts, sans pour autant ne pas offrir à ses lecteurs quelques superbes décors campagnards. Notons que, bien que le récit soit curieusement sous-titré « Le Doux Printemps 1936 », l’intrigue se déroule essentiellement au cours de l’été 1935.

Éric Stalner.

Né le 11 mars 1959 à Paris, Éric Stalner et son frère aîné Jean-Marc, qui ne souhaitent pas divulguer leur véritable patronyme,unissent leurs talents pour se lancer dans la bande dessinée sous le pseudonyme Stalner. Ils réalisent des pochettes de disques et publient leur première bande dessinée : « Avant-guerre », en 1985, aux éditions Carrère, sous la signature JM et É Simon.

Après un album destiné à Vents d’ouest en 1989, le duo propose « Les Poux » aux éditions Glénat, suivi en 1990 du « Boche » avec Daniel Bardet. Ils réalisent « Fabien M. », puis « Malheig » aux éditions Dargaud. De retour chez Glénat, ils signent « Nordman », puis « Le Fer et le Feu ». Séparé de son frère depuis 1998, Éric poursuit seul ses travaux avec « Le Roman de Malemort » chez Glénat et « La Croix de Cazenac » chez Dargaud.

Les albums suivants paraissent à un rythme soutenu chez Glénat, Dargaud, Dupuis, Grand Angle et les Arènes BD : « À la recherche de Blanche », « Blues 46 », « Ange-Marie », « La Liste 66 », « Voyageur », « Flor de Luna », « Ils étaient dix », « La Zone », « Vito », « Exilium », « Bertille & Lassiter », « Héros de guerre », « La Grande Peste », « La Danseuse aux dents noires », « Un long silence », « Histoires sans fin », « Le Bossu de Montfaucon », « La Vérité sur Socrate », « 13 h 17 dans la vie de Jonathan Lassiter », « L’Oiseau rare »… sans oublier les adaptations de « La Curée », de « Pot-Bouille » et de « Rémi sans famille ». Certains récits sont écrits avec le concours de son fils Cédric Simon. Dessinateur au trait élégant, perfectionniste malgré un rythme soutenu et passant avec aisance d’un genre à l’autre, il figure parmi les meilleurs dessinateursapparus à la fin du siècle dernier.

Henri FILIPPINI

« Fils de bourge : le doux printemps 1936 » par Éric Stalner

Éditions Grand Angle (18,90 €) — EAN : 9791041117789

Parution 29 avril 2026

Madame Patoulet, une agente immobilière qui ambitionne de raser sa chère maison pour édifier un immeuble, est la première de ses victimes à finir enterrée dans sa cave. Au fil des années, bien d’autres cadavres suivront depuis ce premier crime commis dans les années 1970 par Étienne : modeste employé des Postes, qui prend goût au sang. La belle machine à tuer s’enraie lorsque Vanessa et Sacha — son maquereau — s’invitent chez lui et squattent la chambre de ses parents, mais aussi sa cave. Bien décidé às’emparer de ses économies, le couple ignore que sous la défroque de ce petit vieux à l’air inoffensif se dissimule un redoutable tueur en série. L’ultime chapitre de ce récit au parfum d’humour noir dévoile une réalité encore plus atroce.

Bien connu des amateurs de polars, Emmanuel Moynot se surpasse au fil des 80 pages de cette histoire sordide, à l’humour grinçant, qui fleure bon le cinoche de la grande époque du genre, soutenu par des dialogues ciselés et d’une rare cruauté. Rues et quartiers de Bordeaux — où réside le triste héros — sont amoureusement campés. Pépère, Vanessa, mais aussi les seconds rôles composent une galerie de personnages savoureux, entre réalisme et caricature. L’ensemble est magnifié par une mise en couleurs dominée par les tons sombres, ajoutant une note inquiétante au récit. Après avoir animé à plusieurs reprises le personnage de Nestor Burma et souvent flirté avec le roman noir, Emmanuel Moynot confirme son amour pour le genre avec ce nouvel album,assurant scénario, dessin et couleurs. Ne cherchant pas la faille qui lui permettrait de travailler plus vite, il soigne avec amour chaque dessin, poursuivant son œuvre d’auteur de bandes dessinées à l’ancienne.

Emmanuel Moynot.

Né en 1960, Emmanuel Moynot (fils du dirigeant syndicaliste Jean-Louis Moynot et frère de la comédienne Clotilde Moynot)publie, dès le début des années 1980, ses premiers récits courts dans les revues amateurs P.L.G, Viper, Dommage… En 1983, il propose « L’Enfer du jour » dans Circus où il réalise des récits courts pour les numéros hors-série. Après « Yérushalaïm » de Michel Schetter dont il dessine les deux épisodes, il quitte Glénat pour la publicité et livre des histoires pour I Love English et Je bouquine. Retour à la BD avec « La Pension des Deux-Roses » chez Magic Strip, puis la trilogie « Le Temps des bombes », avec Dieter pour le troisième tome, chez Dargaud, suivie de « Nord-Sud », puis de « Qu’elle crève la charogne », avec le même scénariste, chez Vents d’Ouest. Après la trilogie « Vieux fou ! » chez Delcourt, il dessine « Pendant que tu dors, mon amour », suivi de « Bonne fête Maman ! » et d’« À quoi tu penses ? » chez Casterman. Pour le même éditeur, en 2005, il succède à Jacques Tardi sur « Nestor Burma » de Léo Malet, dont il adapte cinq épisodes, dont le dernier n’est plus dessiné par lui, mais par François Ravard. À l’aise dans les one-shots, il publie « Monsieur Khol », « Oscar et Monsieur O », « Anatomie du désordre », « Démons » chez Glénat, « L’Heure la plus sombre vient toujours avant l’aube », « Hurlements en coulisses », « Pierre Goldman, la vie d’un autre » pour Futuropolis, « L’Homme qui assassinait sa vie » d’après Jean Vautrin pour Casterman, « L’Assommoir » d’après Émile Zola aux Arènes BD, « Pourquoi les baleines bleues viennent-elles s’échouer sur le rivage ? », puis « L’Armée des ombres » d’après Joseph Kessel pour Dupuis, « No Direction » et « Cherchez Charlie » chez Sarbacane… Retour chez Glénat avec « La Suprématie des Underbaboons ». Depuis 2023, il propose des histoires courtes — préhistoriques — à l’humour grinçant dans Fluide glacial, réunies dans l’album « L’Humanité de mes couilles ». Emmanuel Moynot est également auteur-compositeur, guitariste, chanteur. Longtemps parisien, il réside à Bordeaux depuis 2003.

Henri FILIPPINI

« Le Pépère » par Emmanuel Moynot

Éditions Glénat (19 €) — EAN : 9782344069318

Parution 15 avril 2026

Jouant habilement avec le mythe de Faust, Rodolphe propose un récit troublant, construit sur mesure pour le trait tourmenté de son compère. Le dessinateur octogénaire conserve une maîtrise parfaite de son art, tout au long des 64 pages de cet ouvrage aux images d’une noirceur envoûtante. C’est toujours avec le même plaisir que nous renouons avec le graphisme baroque d’un créateur à part dans le monde de la bande dessinée et qui n’a jamais renié son originalité. Il est réjouissant qu’un petit éditeur indépendant permette à un artiste hors norme de poursuivre en toute liberté son œuvre.

Philippe Marcelé.

Né à Bordeaux le 21 février 1943, Philippe Marcelé étudie aux Écoles des Beaux-Arts de sa ville natale, puis de Paris. Tout en travaillant pour l’Éducation nationale, dès 1974 il publie ses premières histoires dans Charlie mensuel, L’Écho des savanes, puisPilote à partir de 1978. Il propose « Macbeth », « Lolla », « Un après-midi au cirque » chez Dargaud, « Conte suave » chez Albin Michel. De 1982 à 1986, il réalise seul la pentalogie « Les Capahuchos » dans Circus, puis « Le Signe du taureau » avec Patrick Cothias. Il signe la trilogie « Colère noire » avec Thierry Smolderen aux Humanoïdes associés. À partir de 1994, il campe avec Bernard Chiavelli la coquine Élodie pour Fluide glacial, puis réalise les cinq albums de « Gothic » avec Rodolphe au Téméraire,puis chez Delcourt. Boudé par les éditeurs traditionnels, il trouve refuge aux éditions Mosquito où il poursuit son œuvre avec Rodolphe : « Markheim » en 2013, « Macbeth » (dans une version différente), « Une nuit avec Lovecraft », « Le Pays de la nuit », « Le Fantôme de Canterville »… Ajoutons qu’après avoir travaillé pour plusieurs écoles d’art il a enseigné à l’université de Rennes-II.

Rodolphe.

Rodolphe Jacquette, qui signe Rodolphe, né le 18 mai 1948 à Colombes, est un scénariste incontournable depuis plus de 50 ans. Après avoir créé et animé la revue Imagine en 1975, il collabore avec un nombre impressionnant de dessinateurs : « Les Enquêtes du commissaire Raffini » avec Jacques Ferrandez, « Les Écluses du ciel » avec Michel Rouge, « Dampierre et Morrisson » avec Alexandre Coutelis, « Cliff Burton » avec Frédéric Garcia, puis Michel Durand, « Taï-Dor » avec Serge Le Tendre pour Jean-Luc Serrano, « Le Blaireau » pour Emmanuel Boëm, « Melmoth » pour Marc-Renier, « L’Autre Monde », puis « Mary la Noire » pour Florence Magnin, « Trent », puis « Kenya » et « Amazonia » pour Leo, « Dock 21 » pour Alain Mounier, « Les Moineaux » pour Louis Alloing, « Das Reich » pour Claude Plumail, « London » pour Isaac Wens, « La Maison Dieu » pour Nathalie Berr, « Mister George » pour Hugues Labiano, « Frontière », puis « Le Village » pour Bertrand Marchal, « Europa » avec Leo pour Zoran Janjetov, « Terre » pour Christophe Dubois, « Centaurus » avec Leo pour Zoran Janjetov… Il faut ajouter plusieurs dizaines deone-shots à l’œuvre éclectique de ce scénariste prolifique, passionné depuis toujours par la bande dessinée.

Henri FILIPPINI

« Rêve de pierre » par Philippe Marcelé et Rodolphe

Éditions Mosquito (16 €) — EAN : 9782493343574

Parution 3 avril 2026