Jean-Pierre Pécau, plus connu pour ses uchronies que pour ses polars, signe un scénario au rythme soutenu, tenant compte des multiples événements vécus par les deux frères au cours des récits imaginés par Jean Van Hamme. Une intrigue riche, astucieuse, truffée de clins d’œil à destination des fidèles de la série, sans pour autant dérouter les nouveaux venus qui peuvent lire cette trilogie indépendamment.

Colin Wilson, 77 ans, propose des pages superbes aux décors soignés qui ne manquent pas de petits détails : tout particulièrement les nombreuses séquences nocturnes. Habitué au trait réaliste classique de William Vance et de ses successeurs, le lecteur sera peut-être désorienté dans un premier temps par les visages caricaturaux de ses personnages, dont les trognes ne manquent pas de saveur. Qu’on se rassure : le résultat est diablement original.

Colin Wilson.

Né le 31 octobre 1949 à Christchurch en Nouvelle-Zélande, Colin Wilson étudie aux Beaux-Arts de sa ville natale. Il travaille comme photographe spécialisé dans l’automobile, avant de créer en 1977 le fanzine Strips. Avec sa compagne et coloriste Janet Gale, il gagne Londres en 1980 où il travaille pour Judge Dredd et 2000 AD. Résident en France à partir de 1983, il dessine « Dans l’ombre du soleil » pour Circus, puis réalise six épisodes de « La Jeunesse de Blueberry » avec Jean-Michel Charlier, puis François Corteggiani. Ce dernier lui écrit aussi « Thunderhawks » pour Soleil. Il se fixe en Australie en 1997, dessine un ouvrage de la série « Tex Gigante » en 2000, avant de réaliser la trilogie « Du plomb dans la tête » avec Matz à partir de 2004 chez Casterman. Il travaille pour « Star Wars Invasion », dessine deux albums de la série « Jour J » aux éditions Delcourt. Pour le même éditeur, il publie « Wonderball » avec Jean-Pierre Pécau, Fred Blanchard et Fred Duval, puis, à partir de 2019, les cinq épisodes de « Nevada » avec Jean-Pierre Pécau et Fred Duval. Il aborde l’univers de « XIII » en proposant « Martha Shoebridge » pour « XIII Mystery » avec Frank Giroud. Pour les États-Unis, il travaille sur « Rocketeer », « Thor », « Spider-Man »…

Jean-Pierre Pécau.

Né à Paris le 27 février 1955, Jean-Pierre Pécau débute comme professeur d’histoire. Au milieu des années 1980, il se tourne vers les jeux de rôle, réalise des livres-jeux, collabore à la revue Casus Belli et écrit pour la télévision (« Le Lyonnais »). En 1997, il débute une longue collaboration avec les éditions Delcourt, écrivant seul ou en collaboration « Zentak », « Nash », « Arcane majeur », « L’Histoire secrète »… Il devient un spécialiste des uchronies avec « Empire », « Le Grand Jeu », « Jour J », « L’Homme de l’année »… On lui doit aussi « Les 100 Derniers Jours d’Hitler »,« Capitaine Vaudou », « La Couronne de France », « Les Maîtres de guerre », « Mobius »…

Nous ne terminerons pas cette chronique sans évoquer Yves Schlirf, libraire BD pionnier, directeur, éditeur inventif aux éditions Dargaud Bénélux, à l’origine de la création de « XIII », de la reprise de « Blake et Mortimer », de « Naruto », du label Kana, de « Pin-Up », du « Scorpion » et de bien d’autres séries cultes. Yves nous a quittésbrutalement le 12 septembre dernier. C’est avec beaucoup de tristesse que BDzoom.com exprime à ses proches sesplus sincères condoléances.

Henri FILIPPINI

« XIII Trilogy - Sheridan T1 : Sept Jours en août » par Colin Wilson et Jean-Pierre Pécau

Éditions Dargaud (14 €) EAN : 9782505119968

Parution 23 octobre 2026

« Le Phare de la source » par Jorge Corona et Vincent Brugeas.

Dans « L’Éclat de Judas » signé Julien Motteler et Brian Azzarello, autre monde, celui d’un père et de son fils en pleine tempête en bord de mer, entre silence et ténèbres, alors que dans « La Nuit des Lampyres », de Sylvain Repos et Dan Walters, un phare attire des êtres inquiétants, des êtres mystérieux qu’on retrouve également dans « Le Seigneur des airs », réalisé par Richard Blake et Serge Lehman.

« Le Phare de la source » par Jorge Corona et Vincent Brugeas.

Si le phare provoque des inspirations surnaturelles, d’autres récits, comme « Phare noir » (de Filipe Andrade et Kid Toussaint), ou « Le Phare » (de Yannick Corboz et James Tynion IV) sont nettement plus contemporains, mais non moins inquiétants ou fantomatiques, voire science-fictionnesques. C’est le cas avec « Dernière Lueur » (de Merwan et Mattson Tomlin) et de « Préservation » (de  Frederik Peeters et Ram V).

« Le Phare » par Yanick Corboz et James Tynion IV.

L’album réunit ainsi des univers différents dans des styles graphiques différents, mais toujours de très belle tenue. Cet album est aussi l’occasion de découvrir un nouvel éditeur – dont c’est le cinquième titre publié – et, comme il est dit en avant-propos, « une aventure éditoriale », d’autant que la jeune maison voulait d’abord se nommer « lighthouse » : le phare en anglais.

« Épilogue » par Frederik Peeters et Ram V.

L’ambition initiale était de réunir pour ce titre une équipe artistique internationale « pour faire se rencontrer des cultures et des approches différentes ». Pourquoi le phare ? Parce que c’est « un objet ou un lieu symbolique capable de véhiculer une certaine idée d’évasion ou d’aventure, qu’elle soit lointaine ou intérieure ». On ne saurait dire mieux ! En tout cas, le pari est tenu !

« Dernière Lueur » par Merwan et Mattson Tomlin.

Didier QUELLA-GUYOT

Sur BDzoom.com : http://bdzoom.com/author/DidierQG/

Sur L@BD :  https://basenationalelabd.esidoc.fr, et sur Facebook.

« Le Phare » collectif

Éditions Astrolabe (22,90 €) – EAN : 9782488807012

Parution 16 octobre 2026

Elle va quand même se prolonger pendant près de 20 ans… Jusqu’au choc de la tragédie de 2011, où la femme et les quatre enfants de Dupont de Ligonnès sont retrouvés morts sous la terrasse de leur maison à Nantes : Xavier est alors soupçonné de leur meurtre et disparaît, devenant, toujours aujourd’hui, l’un des fugitifs les plus recherchés de France.

Bruno gardant le souvenir d’un acolyte charismatique, séduisant et plein de rêves, malgré les mystères qui entouraient la complexe vie familiale et professionnelle de son ancien ami et sa disparition, il mène ici une quête aussi personnelle que troublante pour reconstituer, progressivement, le parcours de ce type qu’il croyait connaître : retraçant avec justesse leur jeunesse et amitié fulgurante et cherchant les signes qui auraient pu annoncer cette dérive.

Le lecteur ne rencontre donc pas d’emblée un personnage réduit à la figure glaçante de l’affaire criminelle, mais un adolescent, un compagnon, un ami dont Bruno partage les enthousiasmes et les espoirs. Mêlant évocations intimes, enquête et réflexion psychologique, ce récit dépasse le simple fait divers pour explorer les zones d’ombre d’une personnalité et les limites de notre connaissance d’autrui. Et tout cela est particulièrement bien adapté dans cette bande dessinée qui fait de cette proximité affective entre deux hommes le moteur de l’histoire.

Pour ce faire, Bruno de Stabenrath et Erik Arnoux (1)  ont utilisé un découpage qui permet de faire coexister plusieurs temporalités, mélangeant habilement récitatifs et dialogues percutants, dans des pages ciselées par le trait réaliste du prolifique dessinateur italien Francesco Trifogli, fort bien mis en valeur par le coloriste Cyril Saint-Blancat. Cela aboutit à un imposant roman graphique bouleversant et profondément humain (2), qui nous rappelle que les drames les plus vertigineux ne commencent pas nécessairement dans l’ombre, mais peuvent surgir au cœur même d’une histoire que l’on croyait pourtant lumineuse…

Gilles RATIER

(1) Sur Erik Arnoux, voir notamment sur BDzoom.com : « Sigi » : les dangers de la route des Andes…, « Sigi T1 : Opération Brünnhilde » : premier tour de chauffe d’un long voyage…, « Sara Lone » sauvée par les édinautes !, « L’Aviateur T1 : L’Envol » par Erik Arnoux, Chrys Millien et Jean-Charles Kraehn, « Sara Lone T1 : Pinky Princess » par David Morancho et Erik Arnoux, Plus de lectures de BD du 1er décembre 2008, Plus de lectures du 6 mars 2006, etc.

(2) À noter que, jusque-là cantonnés dans la BD de genre dite « classique », Erik Arnoux et son ami de toujours Jean-Charles Kraehn sortent tous les deux leur premier roman graphique — aussi conséquent l’un que l’autre —, quasiment en même temps, et chez le même éditeur (Glénat) : voilà une forte amitié qui, elle, ne risque pas d’être trahie ! Pour en savoir plus sur le livre de Jean-Charles, lire la chronique d’Henri Filippini sur BDzoom.com : « Le Roman de Jésus » : une évocation de la vie du Nazaréen.

« L’Ami impossible : une jeunesse avec Xavier Dupont de Ligonnès » par Francesco Trifogli et Erik Arnoux, d’après Bruno de Stabenrath 

Éditions Glénat (24,50 €) — EAN : 9782205217391

Parution 28 octobre 2026

Sur les conseils de la gentille sorcière du Nord, pour pouvoir rentrer chez elle, Dorothée accepte de rencontrer le plus grand d’entre eux : le magicien d’Oz qui habite la mystérieuse Cité d’émeraude. Sur son chemin, elle aide plusieurs personnages qui font, dès lors, route avec elle : un épouvantail qui voudrait avoir un cerveau à la place de la paille qui meuble sa tête, un bûcheron en fer blanc qui rêve d’avoir un cœur et un lion poltron qui voudrait du courage. La folle équipée ne fait que commencer pour Dorothée, accompagnée de son petit chien Toto et de ses trois compagnons.

Sur la route de la Cité d’émeraude, les dangers sont nombreux : d’une rivière à traverser (malgré de forts courants) à un champ de coquelicots ; des fleurs qui dégagent une odeur si puissante que celui qui la respire s’endort aussitôt.

Dorothée et ses amis parviennent néanmoins jusqu’à la merveilleuse cité dirigée par le non moins mystérieux magicien d’Oz.

Pour accéder à la requête de la fillette, qui souhaite plus que tout retourner chez elle (au Kansas), le magicien d’Oz lui donne une mission en retour : débarrasser le pays d’Oz de la dernière méchante sorcière : celle de l’Ouest.

Mission périlleuse s’il en est… Ils ne seront pas trop de quatre pour remporter ce combat et revenir la Cité d’émeraude pour démasquer les secrets du versatile magicien d’Oz.

« The Wonderful Wizard of Oz », le roman culte de Lyman Frank Baum est publié en 1900 aux États-Unis.

Il remporte un énorme succès public qui sera conforté par plusieurs adaptations au cinéma, dont la plus célèbre est celle en couleurs de Victor Fleming en 1939 : avec Judy Garland en vedette qui popularise la célèbre chanson « Over the Rainbow ».

En 2005, est publiée une adaptation en bande dessinée signée David Chauvel pour le dessin d’Enrique Fernandez : un jeune artiste espagnol.

C’est cette trilogie qui est reprise dans une belle intégrale avec dos toilé et dorure en couverture dans la collection Prestige des éditions Delcourt.

La rencontre avec l'épouvantail...

David Chauvel respecte l’œuvre original, notamment en reprenant des passages dans une narration en voix-off, mais outre le caractère classique de cette histoire, l’adaptation graphique est d’une belle virtuosité. L’alors jeune illustrateur espagnol, Enrique Fernandez, qui signe ces pages dispose d’un sens de la couleur étonnant : les paysages nocturnes ou le traitement des scènes de souvenirs sont particulièrement suggestives. L’expression des personnages et le dynamisme de leur gestuelle sont tout aussi remarquables que ce soient les animaux : des mulots aux singes volants ou les principaux personnages humains. On ne peut que regretter d’avoir trop peu souvent eu l’occasion de lire ses œuvres depuis, mis à part « Les Libérateurs », « La Mère des victoires », « L’Île sans sourire » et « Les Contes de l’ère du cobra ». C’est bien peu !

« Le Magicien d’Oz » page 21.

La valeur patrimoniale du titre et de la bande dessinée n’est plus à faire. À vous de (re)découvrir ce bel et riche ouvrage et de le partager avec de nouveaux jeunes lecteurs, jusqu’à la conclusion qui met en valeur des thématiques bienveillantes, toujours d’actualité, sur le courage et le solidarité nécessaire, la persévérance qui finit toujours par payer et surtout sur la formidable richesse intérieure que tout un chacun possède et qu’il lui faut découvrir pour grandir et devenir enfin lui-même. Allez, comme dans la chanson chantée par Judy Garland : à vous de vous échapper au « désordre sans espoir » (hopeless jumble) du monde pour passer au-dessus de l’arc-en-ciel, « over the rainbow », et de vous perdre dans le monde onirique du magicien d’Oz.

« Le Magicien d’Oz » page 25.

Laurent LESSOUS (l@bd)                                                                                 

« Le Magicien d’Oz » par Enrique Fernandez et David Chauvel, d’après Lyman Frank Baum

Éditions Delcourt (20,50 €) – EAN :  9782413095149

Parution 15 octobre 2026

Le scénario au cordeau de Stephen Desberg permet au dessinateur de proposer des décors orientaux somptueux, des personnages d’un rare réalisme, ou des couleurs délicates et chaudes. C’est une fois encore en Italie que l’éditeur a découvert le successeur idéal à Enrico Marini, puis à Luigi Critone. Une reprise remarquable, qui permettra au Scorpion de poursuivre ses aventures dans le prochain album, où il retrouvera Rome après son escapade dans le bassin méditerranéen. 

Stefano Carloni.

Né le 12 octobre 1988 à Jesi en Italie, Stefano Carloni est sorti, en 2010, diplômé de la Scuola Internazionale di Comics de sa ville natale. Il publie ses premiers travaux aux éditions Arcadia, puis Star Comics. Passionné par la bande dessinée franco-belge, il abandonne rapidement le marché italien pour l’édition française. En 2013, il publie « Sinclair » aux éditions Paquet avec Laurent-Frédéric Bollée, puis l’année suivante « Les Savants » avec Luca Blengino pour Quadrants. Pour les éditions Glénat, Stefano Carloni dessine « Clemenceau » avec Renaud Dély, puis « Léon le Grand défie Attila le Hun » avec France Richemond. En 2017,pour les éditions Dargaud, il signe le deuxième épisode du « Nouveau Monde » avec François Armanet, avant de reprendre en 2020 « Les Nouvelles Aventures de Barbe-Rouge » avec Jean-Charles Kraehn au scénario. 

Stephen Desberg.

Né le 10 septembre 1954 à Ixelles dans la banlieue bruxelloise, Stephen Desberg est le fils d’un avocat américain et d’une Française. Il aborde la bande dessinée auprès de Maurice Tillieux, son mentor, qui lui met le pied à l’étrier avec « Tif et Tondu » pour Will et « Jess Long » pour Arthur Piroton. Ses premières séries paraissent dans les pages de Spirou : « 421 » avec Éric Maltaite, « Arkel » avec Marc Hardy, « Billy the Cat » avec Stéphan Colman, « Jimmy Tousseul » pour Daniel Desorgher, « Mic Mac Adam » pour André Benn… Au fil des années, Stephen Desberg écrit une vingtaine de one-shots tout en lançant de nombreuses séries pour divers éditeurs : « Cassio » et « Le Dernier Livre de la jungle » pour Henri Reculé ; « Le Sang noir », puis « I. R. $. » pour Bernard Vrancken ; « Tosca » et « Rafales » pour Francis Vallès ; le collectif « Empire USA » ; « Mayam » pour Daniel Koller ; « Sienna » pour Chetville ; un tome d’« Equator » adapté par Dany ; « Le Lion de Judah » pour Hugues Labiano ; « Le Cercle des sentinelles » pour Philippe Wurm ; « L’Étoile du désert » pour Enrico Marini ; « Sherman » pour Griffo ; « La Vache » pour Johan De Moor…

Henri FILIPPINI

« Le Scorpion T15 : Le Secret du Scorpion » par Stefano Carloni et Stephen Desberg

Éditions Dargaud (16 €) — EAN : 9782505119975

Parution : 16 octobre 2026

Tous les réfugiés sont dans cette « salle d’attente de l’Europe » à l’écart du monde, notamment du monde européen qui les refusera peut-être définitivement. Alors, le doute les assaille, les cauchemars aussi. Samir trouve cependant une belle éclaircie en devenant le guide de Lida, mais, dans ces camps, rares sont les moments de bonheur, très rares.

Pour dessiner l’île de Lesbos, Aimée de Jongh y est retournée en 2024 et 2025, après y être déjà allée en 2017. Avec « Dessiner Lesbos », ce deuxième album publié en même temps que « Samir », elle explique que, comme il est interdit de photographier et filmer à l’intérieur de ces camps de réfugiés, elle pouvait en revanche dessiner.

Aimée nous offre des portraits qu’elle a réalisés sur place, ses scènes de vie quotidienne qu’elle a croquées sur cette terrible « salle d’attente de l’Europe » comme elle intitule son reportage en BD : un reportage d’une semaine, très contraint tant les règles sur place étaient strictes.

Elle en décrit tous les aspects : ce qui se voit, se devine, insistant bien évidemment sur les conditions de vie très difficiles ; notamment dans le premier camp : Moria. Conditions bien améliorées dès que les réfugiés séjournent dans celui de Kara Tepe, logés dans des containers, des « iso-boxes », adaptés, mais assez spartiates.

On est évidemment très loin de son album « Jours de sable » où, en 1937, un photographe est envoyé dans une région située à cheval sur l’Oklahoma, le Kansas et le Texas, pour recueillir les témoignages des agriculteurs touchés par des tempêtes de sable destructrices : celles de la Dust Bowl !

Didier QUELLA-GUYOT

Sur BDzoom.com : http://bdzoom.com/author/DidierQG/

Sur L@BD :  https://basenationalelabd.esidoc.fr, et sur Facebook.

« Samir » par Aimée de Jongh

Éditions Dargaud (23 €) – EAN : 9782505142720

Parution 9 octobre 2026

« Dessiner Lesbos » par Aimée de Jongh

Éditions Dargaud (10 €) – EAN : 9782505145547

Parution 9 octobre 2026

« Un café, s’il vous plaît. »

À quoi joue donc ce client qui a l’air si gentil et ravi de se perdre dans les couloirs de ce fabuleux palace ? Pourquoi se contenter d’une chose aussi commune, lorsque tout paraît à portée de main ? Cette réponse déconcertante donne le ton d’un récit quelque peu farceur qui cultive le décalage et entretient le mystère. Car derrière la promesse d’un séjour idéal, l’hôtel dissimule ses propres secrets… Reste à savoir ce que recherchent réellement ceux qui y entrent, et ce que ce lieu extraordinaire peut leur révéler !

Derrière son concept accrocheur, l’album ouvre aussi la voie à une réflexion sur le désir : que demanderait-on si tout était possible ? La question, en apparence ludique, se trouve être, finalement, plus complexe qu’il n’y paraît. Entre les ambitions que l’on affiche et les aspirations que l’on garde pour soi, la frontière n’est pas toujours évidente.

Par ailleurs, alors que sa facétieuse narration est également parfaitement maîtrisée, chez Gaëlle Geniller, le plaisir de lecture passe beaucoup par les yeux. En effet, elle accorde une attention particulière à l’apparat et aux costumes — fastueux pour la plupart, ils montrent que le palace a connu une période de magnificence qui semble, cependant, terminée depuis longtemps —, ainsi qu’aux multiples détails du décor, lesquels donnent vie à son univers graphique. L’hôtel devient, ainsi, bien plus qu’un simple cadre : ses espaces, son mobilier et son atmosphère participant pleinement à l’intrigue, nourrissant le mystère et contribuant à l’immersion du lecteur…

Enfin, le dessin influencé par l’art déco/art nouveau de cette jeune et talentueuse créatrice — rehaussé par des teintes à dominante rouge — installe d’emblée une ambiance singulière dans ce huis clos poétique, où se mélange habilement nostalgie et euphorie, élégance, bizarrerie et douce inquiétude. Tout semble familier, mais quelque chose échappe à la logique ordinaire : l’étrangeté passant pour quelque chose de normal et vice versa…

Gilles RATIER

(1) Sur Gaëlle Geniller, voir sur BDzoom.com : « Minuit passé » : des souvenirs à fleurs…, « Le Jardin, Paris » : tolérance de la différence et révélation d’une autrice…, etc.

« Bienvenue à l’hôtel inhabituel » par Gaëlle Geniller 

Éditions Delcourt (24,50 €) — EAN : 9782205217391

Parution 15 octobre 2026

Un soir où il rentre vexé dans le pavillon familial, il évite une discussion avec sa mère, en prétextant qu’il doit écrire des cartes de vœux dans sa chambre. Elle l’encourage à écrire en lui demandant d’envoyer un mot à un cousin qui habite dans un petit village à 20 Km de Laon. Adrien s’exécute et poste une courte missive dans une boîte aux lettres bleue, inconnue, mais proche de chez lui.

La lettre arrive bien à un Hadrien, à Corbeny, mais en 1914 ! Fils d’un agriculteur peu commode, le jeune garçon, 13 ans lui aussi, est un bon élève, appliqué, qui souhaite faire le petit lycée en tant que boursier après son certificat d’étude, pour devenir ingénieur. D’abord surpris par la lettre d’un cousin peu rencontré, il entame une correspondance avec celui-ci.

Leur échange épistolaire est dans un premier temps empreint de doute et de circonspection, puis assez vite une véritable amitié nait entre deux adolescents que tout semble opposer : l’un respecte l’école et ses parents, alors que le second dénigre l’un et l’autre ; le jeune du début du XXe siècle est déjà mature et se projetant vers l’avenir avec sa douce amie, alors que celui du XXI^e siècle semble encore bien enfantin, maladroit avec les filles et englué dans des soucis qui semblent bien anecdotiques à son correspondant.

« 14 -14 » page 5.

À l’issue de plusieurs échanges de lettres, ils se rendent compte du siècle qui les sépare et Adrien, affolé, entend prévenir Hadrien et sa famille que le bel été 1914 sera catastrophique pour sa famille ; dès le mois d’août, les combats feront rage en Picardie et réduiront en cendres la ferme familiale et ses habitants. Une course contre le temps commence pour sauver un ami et toute sa famille…

À l’origine de cette bande dessinée jeunesse intrigante et passionnante de bout en bout, il y a le roman éponyme de Paul Beorn et Silène Edgar. Publié en 1914 pour le centenaire du début de la Grande Guerre. Il a vite rencontré son lectorat et un certain succès. Les auteurs voulaient que les enfants d’aujourd’hui se sentent concernés par les commémorations du centenaire, qu’ils comprennent ce qui s’est passé, comment vivaient les jeunes gens de leur âge à l’époque. La collection Pépites des éditions Jungle entend « adapter les classiques modernes et contemporains de la littérature jeunesse prescrits par l’éducation nationale et se mettre au service d’un patrimoine littéraire en offrant un support différent et imagé aux lecteurs en herbe. » Après de belles réussites que nous avons défendu dans cette rubrique comme « Croc-blanc » ou « L’Appel de la forêt », « 14-14 » rejoint donc son catalogue adapté par Maxe L’Hermenier pour le trait souple, simplifié et expressif de Pierre-Yves Berhin dit Hamo.

« 14 -14 » page 12.

Scénariste prolifique, Maxe L‘Hermenier a su ici conserver la richesse de l’intrigue du roman. Au-delà du décalage temporel, le cœur du récit est la construction d’une belle et solide amitié entre deux adolescents fort dissemblables. De quoi s’intéresser aux différences et aux permanences entre les deux époques.

Si les adolescent ont toujours les mêmes centres d’intérêts ; l’école ou le collège, les filles, les relations avec les parents, la famille ou les amis proches, ils n’ont pas le même mode de vie. Hadrien de 1914 respecte sincèrement école et enseignants, il fait attention à bien écrire et trace déjà les grandes lignes de sa future vie d’adulte, alors que l’Adrien de 2014 emploie un langage bien moins soutenu, se montre fort désinvolte avec ses parents ou ses professeurs, et sa vie d’adulte semble bien lointaine à l’enfant qu’il est encore.

Sa découverte de la vie d’Hadrien est un choc, tant elle lui semble précaire :  d’une grande pauvreté dans les biens possédés et souvent soumise à des maladies incurables. De quoi se remettre en question et grandir, enfin.

Une belle et généreuse morale pour une bande dessinée réussie, avec ce qu’il faut d’émotions et de drames avant un happy-end bienvenu.

Une bande dessinée épistolaire...

Laurent LESSOUS (l@bd)                                                                                        

« 14 -14 » par Hamo et Maxe L’Hermenier, d’après le roman de Paul Beorn et Silène Edgar

Éditions Jungle (24,95 €) – EAN :  9782822249515

Parution 24 septembre 2026

La réponse d'Adrien en 2014 à Hadrien de 1914...

C’est à partir d’une réalité historique — la maladie, à terme mortelle, dont souffrait César — que Roger Seiter imagine cette nouvelle aventure d’Alix qui, une fois encore, flirte avec la grande histoire. Un récit mouvementé, peuplé de personnages attachants dont les personnalités ne laissent pas indifférent.

Marc Jailloux.

Marc Jailloux propose des pages soignées qui ne dépayseront pas les passionnés de la série. Personnages, décors et mise en pages respectent l’œuvre originale, selon les règles imposées par les héritiers du créateur.

Né le 25 juin 1973 à Bordeaux, Marc Jailloux étudie le dessin à l’École du Louvre, puis aux Gobelins. À partir de 1994, il travaille dans la vidéo et l’animation. Dix ans plus tard, il devient l’assistant de Gilles Chaillet sur « La Dernière Prophétie », puis sur « Vinci ». En 2011, avec Jacques Martin, il dessine « Les Oracles » : le quatrième épisode d’« Orion ». Depuis « La Dernière Conquête », 32^e album de la série « Alix » publié en 2013, il collabore régulièrement aux aventures du héros de Jacques Martin : le présent ouvrage est son huitième. On lui doit aussi « Saint Pierre » : le premier volume de la série « Un pape dans l’histoire »,écrit par Patrice Perna et paru en 2019 aux éditions Glénat. Pour le même éditeur, il propose en 2021 le diptyque « Le Sang des Valois » avec Didier Decoin et Jérôme Clément.

Roger Seiter.

Né le 3 mai 1955 à Strasbourg, Roger Seiter — après une formation en histoire — exerce la fonction de conseiller principal d’éducation. Il propose des scénarios depuis 1989, année où il écrit « Après un si long hiver » pour Johannes Roussel chez Objectif bulles. Viennent ensuite aux éditions Glénat « Simplicissimus » pour Frédéric Pillot, puis en 2011 « 12 septembre » pour Simone Gabrielli, enfin « Spécial Branch » pour Hamo à partir de 2011. Présent depuis 1999 aux éditions Casterman, il écrit « Fog » pour Cyril Bonin, puis « Dark » et « Dies Irae » pour Max (Maxime Thierry), « HMS » et « Trajectoires » pour Johannes Roussel, « Histoires extraordinaires d’Edgar Poe » pour Jean-Louis Thouard, « Mysteries », puis « Wild River » pour Vincent Wagner… En 2014, il entre dans l’équipe des scénaristes de Jacques Martin, signant à ce jour huit épisodes de « Lefranc » et trois d’« Alix ». Certains scénarios sont réalisés avec le concours de son épouse : la scénariste Isabelle Mercier.

Henri FILIPPINI

« Alix T45 : Le Secret de César » par Marc Jailloux et Roger Seiter 

Éditions Casterman (13,95 €) — EAN : 9782203292970

Éditions Casterman (20 €) — EAN : 9782203314962 (pour l’édition Canal BD : tirage 1 500 exemplaires, couverture inédite toilée et filmée, dossier de huit pages, frontispice cousu reprenant le crayonné de la couverture, dos peau d’ours).

Parution 14 octobre 2026

L’auteur de l’adaptation présente, Jean-Baptiste Hostache, est à la fois scénariste, dessinateur et coloriste. Sur plus de 300 pages, son sens du trait, du cadrage et du découpage lui permet de construire des planches stimulantes. Surtout dans les pas d’individus finalement assez déjantés, des « pieds nickelés », pour reprendre une expression de Jean-Baptiste Hostache.

Il y a, tout d’abord, Seldon : un guide de randonnée en canoë qui déteste le Barrage de Glenn Canyon sur le Lac Powell – barrage qui existe bel et bien, en Arizona -, qu’on a construit sur son Colorado et qu’il rêve de faire exploser. Du côté d’Albuquerque au Nouveau-Mexique, le couple Doc et Bonnie, couple lui fort pittoresque, a commencé le travail de dégradation des panneaux de ville.

À Lee’s Ferry, en Arizona, Smith fait de son côté connaissance avec George, et tout ce petit monde va bientôt se réunir sur un canot pneumatique : et ça va secouer, pas seulement dans les rapides ! C’est à bord d’un pick-up rouillé que commence l’aventure pour Doc, Bonnie, George et Seldon que l’on découvre déjà bien armés en couverture – et pas seulement d’une clef à molette !

On les sent vibrer intensément aux plaisirs qu’ils prennent à leurs actes de rébellion ; la jouissance totale de l’interdit ! Le petit groupe multiplie ainsi les sabotages, de routes, de ponts, de matériels, en faisant très attention à ne blesser personne.

Évidemment, les forces de police se mettent en quête d’arrêter ces révoltés, ces malfaiteurs, qui s’attaquent au monde industriel, au « monstre » industriel, devrait-on dire. La course-poursuite démarre donc dans les déserts de l’Utah et de l’Arizona : une traque haute en couleurs où alternent actions d’éclats et entreprises plus risquées, au fil de dialogues très enlevés et savoureux.

Didier QUELLA-GUYOT

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« Le Gang de la clef à molette » par Jean-Baptiste Hostache, d’après Edward Abbey 

Éditions Le Lombard (29, 90 €) – EAN : 978282808219358

Parution 25 septembre 2026