BD de la semaine

Parfois, au-delà de l’envie ou de la nécessité de créer une bande dessinée qui soit originale, certains auteurs ont voulu s’emparer de la grammaire du 9e art pour faire des codes de ce dernier l’un des éléments constitutifs de leur récit. Peu ont réussi à tirer de cet exercice de style une réelle création à la hauteur de leur aspiration, s’avérant au final décevante car n’ayant pas le courage ou la capacité d’aller jusqu’au bout du processus envisagé et n’engendrant donc qu’un semblant d’essai ou d’œuvre hybride là où l’on attendait une véritable expérience narrative. Avec « Diagnostics », Diego Agrimbau et Lucas Varela ont réussi ce challenge, nous proposant une vraie transfiguration du langage de la bande dessinée par sa sémantique devenue personnage de l’œuvre.

C’est vrai, quand Dany réalise un album de bandes dessinées, il prend son temps (trois ans et demi, déjà, qu’on avait laissé les deux jolies guerrières des territoires magiques des temps anciens du monde de Troy, dans une bien mauvaise posture) : mais le résultat est toujours à la hauteur de notre attente !

C’est un peu un hasard, mais ça tombe plutôt bien : le film « Victor Young Perez » de Jacques Ouaniche, avec Brahim Asloum dans le rôle du boxeur juif tunisien, vient juste de sortir en salles, alors que paraît une belle bande dessinée sur le même sujet signée Eddy Vaccaro et Aurélien Ducoudray.

En utilisant de façon innovante les outils de la bande dessinée pour faire passer l’absence des sens (ouïe, vue, paroles…), un jeune prodige américain — né au Kansas en 1984 – a réussi à mettre en images et en cases, par un subtil jeu de gaufriers expressifs, les perceptions de plus en plus fines d’une fillette sourde et aveugle. L’histoire d’Helen Keller, qui finira par devenir une célèbre écrivaine, conférencière et militante (elle sera aussi à l’origine de la fondation Helen-Keller qui aide les enfants malvoyants ou souffrants de malnutrition), est très connue outre-Atlantique. Cette figure de l’histoire américaine doit son ascension à l’éducation que lui a prodiguée une autre handicapée de naissance, Annie Sullivan, dans le contexte conservateur et sexiste de l’Alabama rural à la fin du XIXe siècle.

Le but de l’association de Futuropolis et des éditions du Louvre est de pouvoir proposer la publication d’une bande dessinée mettant en valeur le plus célèbre musée du monde. Pour l’auteur choisi (et pas des moindres puisqu’Enki Bilal, Marc-Antoine Mathieu, Bernard Yslaire, Nicolas de Crécy, David Prudhomme, Christian Durieux ou Éric Liberge ont été les premiers à relever le gant, en attendant de découvrir la vision de Jirô Taniguchi), le défi est de trouver, à chaque fois, un angle original qui lui permette d’approfondir le sujet. L’exercice de style est plutôt difficile, mais Étienne Davodeau s’en sort très bien, faisant preuve d’originalité en axant son récit, drôle, enlevé et émouvant, sur le quotidien des gardiens de cette vénérable institution.

Après les biographies imposantes de Kiki de Montparnasse et d’Olympe de Gouges qu’elle a réalisées avec son compagnon, le scénariste et directeur éditorial José-Louis Bocquet, Catel Muller dite Catel s’est attaqué toute seule, cette fois-ci, à un autre roman graphique jubilatoire du même tonneau : une bio-graphique sur Benoîte Groult, grande figure de la littérature et de la défense de la condition des femmes, dont elle avait dévoré l’essai « Ainsi soit-elle », alors qu’elle n’avait que quinze ans. La retranscription en BD de leurs entretiens animés, où se confrontent amicalement différents points de vue, résulte sur plus de trois cents pages aussi drôles que passionnantes !